¿Por qué vincular la fotografía y la pintura?
Estas dos artes visuales están íntimamente unidas en la representación de la realidad, y aquí se restablece un diálogo para hacer la fotografía un poco más ficticia. ¡En resumen, una forma de imagen aumentada!
¿Tu inspiración es principalmente artística?
Una bonita mezcla de fotógrafos retratistas y de pintores europeos más clásicos, ¡un poco de pop art y escultura!
¿Qué es lo que caracteriza tu firma?
El lado colorido, la negativa a prohibirme una técnica o un material, el lado artesanal frente al retoque digital, la espontaneidad y sobre todo ¡la importancia de buscar imágenes para que la magia actúe!
¿Cuál es el contexto de la creación de esta serie?
Esta serie se diseñó para reunir estas dos artes muy a menudo en contradicción, y en homenaje a los primeros retoques manuales de las imágenes, que pasaban por la pintura.
¿Alguna anécdota que desvelarnos?
La imagen "les petits carrés", realizada en parte con un cúter, fue la causa de un accidente doméstico, ¡afortunadamente sin consecuencias!
¿Cuál es tu lema?
Hazlo tú mismo con lo que tienes.
¿Cuáles son tus próximos proyectos?
Seguir ofreciendo nuevas composiciones, en colaboración con otros artistas fotógrafos, quizás también a partir de paisajes, probar nuevas técnicas.
¿Cuáles son tus favoritos YK ?
El carácter ecléctico del catálogo, con inclinación por la serie Colorama, y Autopsy, cuyo planteamiento y resultado tienen a mi juicio un interés real tanto histórico como estético.