Mark Lovejoy entwickelt seine Arbeit rund um bunte und leidenschaftliche Bilder. Zunächst bereist er mit seinem Vater, der Biologe ist, die USA und anschließend allein mit seiner Kamera und wird so schließlich Fotograf. Kenntnisse in Geologie zusammen mit der Verwendung einiger Werkzeuge, das Ganze voller Licht, dies ist das Rezept für ihn, um starke Bilder zusammenzustellen. Dem Betrachter stejt es frei die Werke auf seine Weise zu interpretieren und eine Botschaft herauszulesen. Kunst und Schönheit liegen im Auge des Betrachters. Die bildende Kunst ist eine wichtige Quelle der Inspiration, wie der Amerikaner Mark Lovejoy uns mitteilt: „Die Schönheit der Abstraktion liegt im Blick des Betrachters und nur Träumer können Träume interpretieren.“

Die Frage ist…Was sehen Sie, wenn Sie nicht wissen, was Sie sehen sollen?

Mit dieser Serie von Makrobildern, die im Fotostudiophotographie angefertigt wurden, erzählt der amerikanische Künstler Mark Lovejoy seine Geschichte. Er hat sich bewusst für eine Abstraktion entschieden, die offen für Interpretation ist. Er lädt den Betrachter ein, sich seiner Fantasie zu bedienen, zu träumen. Schlussendlich erschafft der Betrachter auf diese Weise eine vollkommen andere und dennoch ähnliche Geschichte.

Der Schöpfer von beeindruckenden Collagen-Porträts im Großformat, bei denen er sich von Andy Warhol inspirieren lässt, sieht seine Bekanntheit unglaublich wachsen, als die Schauspielerin Halle Berry 2008 sein Porträt von Yves Saint-Laurent erwirbt. Mittlerweile ist er weltweit für seine zahlreichen Porträts von Pop-Ikonen bekannt. Seine Werke waren bereits auf einer Ausstellung in London zu sehen und es wurde ihm auch die Ehre zuteil die Porträts des britischen Prinzenpaares William und Kate anfertigen zu dürfen. Genauigkeit wird in seiner Arbeit groß geschrieben, er mischt gekonnt Texte und Acrylmalereien, um auf diese Weise die moderne Kunst neu zu erfinden. Seine faszinierenden Porträts von Stars sind wahre Kunstwerke, in denen nichts dem Zufall überlassen wird: Jede Collage steht in direktem Zusammenhang mit der porträtierten Berühmtheit.

Manchmal geschehen schicksalshafte Begegnungen, die ganze Leben durcheinanderbringen. 2008, auf der Durchreise in Montreal, besucht die Schauspielerin Halle Berry eine Kunstgalerie und bleibt fasziniert vor einem Porträt von Yves Saint-Laurent stehen. Sie beschließt es zu kaufen, ohne dabei zu wissen, dass sie damit die Karriere eines Künstlers so richtig zum Laufen bringen wird. Der Künstler heißt André Monet. Sein von Andy Warhol inspirierter Stil stützt sich auf eine ihm eigene Technik. Der Bildhintergrund besteht aus unterschiedlichen Collagen, oft aus Zeitungspapier, die in Beziehung zur auf dem Bild festgehaltenen Person stehen. Sein Zeichenstil ist so präzise, dass man das Werk zunächst für ein Foto halten könnte.

Marie-Laure Vareilles reist viel, vor allem durch Asien, und nimmt Fotos auf, die sie bei ihrer Rückkehr in Form von Montagen bearbeitet. Ihre Werke sind von Begegnungen inspiriert und voller Poesie. Diese Landschaftsmontagen haben sie bekannt gemacht. Heute sind die Werke von Marie-Laure Vareille in Fotografie-Bildbänden, auf großformatigen Abzügen, in Magazinen oder sogar in Modekollektionen zu finden. Nach drei Dingen gefragt, die für sie im Leben unverzichtbar sind, antwortete sie: „Kreativität, Leidenschaft und... ein Computer!“.

K ist eine französische bildende Künstlerin. Sie ist besonders von „nächtlichem Kunsthandwerk“ fasziniert und drückt ihre Kreativität gekonnt auf sorgfältig ausgewählten Fotografien aus. Ob auf Porträts oder Landschaften, K spielt mit Normen und Bildcodes und zögert nicht unterschiedliche Disziplinen zu mischen. Mit Hilfe eines Filzstifts, eines Markers oder Farben zieht K Linien, zeichnet Rahmen, unterstreicht Konturen, fügt Farbe hinzu… Sie untersagt sich keine Disziplin und kein Material. Das Ergebnis: die Fotos werden wunderbar unterstrichen, verschönert und erhalten auf diese Weise eine neue Dimension. In enger Zusammenarbeit mit zahlreichen Fotografen, bietet sie immer wieder neue, einzigartige Kompositionen in ihrem farbenfrohen Stil.

Während die Fotografie eine wahrheitsgetreue Abbildung der Wirklichkeit versucht, ermöglichen die Farbaufträge der bildenden Künstlerin K sich davon zu entfernen. In dieser Serie arbeitet K mit Ju zusammen. Sie versieht die Fotografien mit Texturen – Malerei, Marker, Filzstifte, Ausschnitte…- um auf diese Weise eine neue Form von erweitertem Bild zu schaffen. Zwischen bildenden Künsten und Digital-Art steht diese Zusammenarbeit am Beginn einer originellen und explosiven Werkserie.

Louis Jover ist ein australischer Fotokünstler mit zahlreichen Talenten. Er ist bekannt für seine Tuschemalereien auf Vintage-Buchseiten, die er immer wieder mit Collagen wie seine berühmten Porträts verziert.

Die Collage ist eine Kunsttechnik, die daraus besteht Elemente und / oder unterschiedliche Materialien zu kombinieren, wie beispielsweise Zeitungspapier, Tapete, Fotos usw.

Seine modernen Werke – Illustrationen und Cartoons – wurden nicht nur ausgestellt, sondern auch von privaten Kunstsammlernn auf der ganzen Welt erworben.
In seiner Kunst verändert er Schwarz-weiß-Porträts von internationalen Stars mit seinem unverwechselbaren, naiven, unordentlichen und bunten Stil.